CURURU

我去看了EVA新劇場版。

先老實說好了，十年前我看了EVA，然後就忘光光了，大概打從第七使徒之後就沒什麼記憶。參號機的事也只是隱約記得一點，然後就是明日香崩潰、以及薰，再來就是結局，其他的我大部分都忘了。

但即使忘記，我還是知道，從以前到現在EVA都是動畫圈當中幾乎無人不知無人不曉無人不提的劃時代作品。我不願意這麼做，也不曾這麼做，但事實上這個行為確實是存在的：有許多人拿後期的作品跟EVA相比較。

十年後的現在，雖然我不是對它一無所知，但我面對EVA時，就像新接觸它的人一樣。

然後我的確感受到了，為什麼即使經過十年、為什麼就算它被人譏為「新世紀騙錢傳說」還是照樣有一大群的死忠支持者，還是照樣被人拿來琅琅上口、甚至有人專門研究它。

因為，EVA存在有一種我無法言喻、但是卻非常驚人的魔力。十年前它就有，而十年後，在這劇場版當中，那種威力只有比以前更加強烈。

先講一下「序」的改變之處好了。

使徒的編號全部往後挪，真嗣第一次駕駛EVA對上的原本是第三使徒，現在改成第四。第二使徒則明言為莉莉絲（這部份是我忘記的部分，我不記得以前是先稱亞當後來才發現是莉莉絲，還是一開始就說明是莉莉絲的。）

還有屋島（ヤシマ）作戰的那個藍色方形使徒（也就是ラミエル），變炫了。以前它只有一種攻擊方式，就是「張開」；現在會變形了，塑造得相當漂亮。

很多地方都重畫過、重新詮釋、重新處理運鏡、重新安排台詞跟配樂。美里帶著真嗣去看第三新東京市從戰鬥型態回復為通常型態的樣子，看到高樓大廈從地底下一棟一棟露出頭來回到地面上，那個景很壯觀。

也看到屋島作戰，我早已知道過程，也知道結果，可是打從一開始就設計得扣人心弦。我聽到真嗣的慘叫傳遍整個NERV，看到全日本動起來、開始運送電力、開始為迎擊使徒而努力。我看到第一發射偏、真嗣被轟個正著，卻依然跌跌撞撞地爬起來，在美里慷慨激昂的為他說話、在所有工作人員忙著修補電力系統、忙著準備第二回攻擊、沒有人放棄的同時，自己爬回射擊定位。那一段的運鏡、配樂、整段連接下來，讓我確確實實地感受到了，「這就是EVA的魔力」。它的戲劇張力非常強大，的確我已經知道結果了，但在那個當下，緊張的心情還是整個被挑了起來。

片尾曲是宇多田光的「Beautiful World」，這不是新聞，大家都知道。

其實在我來說，現在提到EVA的主題曲我還是會先聯想到「殘酷天使のテーゼ」，這首太有名；但從我看完之後，接下來的下半天，「Beautiful World」的旋律還是繚繞不去。

以及次回預告。

看到下回預告時，整間電影院裡響起了此起彼落的「咦？」「怎麼會這樣？」「耶？！」之類的聲音，預告著接下來的故事，將不會是我們所熟悉的、十年前的EVA。

很精彩。

它的氛圍（應該有電影院加成效果）非常非常強烈。

以及，雖然很不好意思，

但是我看到初號機暴走的時候，滿腦子都在想初號機暴走表示我要付出四萬塊的修理費。（逃）

拿了藍光版回來，我第一片藍光影片就這樣獻給了.hack（炸）。

剛開始看介紹的時候，有點擔心TRIOLOGY會是小說版的內容。至於為什麼會擔心？因為小說版（濱崎先生說那是遊戲版劇本的原型）本身是個比遊戲晦暗許多倍的故事，不像遊戲在深沈的黑暗心理層次外頭還罩上一層輕鬆的、光明的、正向的思考方式（比方說シラバス跟ガスパー）。小說版也有更多逸脫出「The World是一個網路遊戲」這個大前提的部分。雖然真的要做不是不可以，而且理由我也說不上來，但我真的不太希望看到TRIOLOGY是那種內容。

然後，我看到了影片。

它的處理模式，介於小說跟遊戲中間，有一部份很像遊戲劇情的濃縮版，也對某些東西有完全不同的呈現手法，比方說アトリ。

翠看過之後的感想是，TRIOLOGY的目的是拯救オーヴァン、跟挽回アトリ。基於這個理由，原本不喜歡アトリ的人（我知道搖光派很多，事實上我自己也偏愛搖光）看這片大概不太容易產生共鳴，大概。

不過，我卻覺得，整段影片當中表現最精彩的、設計最美的，卻正是那個被AIDA感染的アトリ暴露內心黑暗面的那一段。從潛入她的內心世界、到實際上面對她、到把AIDA驅除出去使她恢復正常，那一段整段都相當精彩。

而關於其他的部分，我有一點點慶幸畢竟不是完全跟著小說走，又有一點點遺憾它濃縮得太過精簡。九十個小時的遊戲要做成九十分鐘的影片，或許我是不該要求太多；不過憑著CC2的技術跟寫劇本的功力，照理說應該可以做得更漂亮才是。

真要說有什麼感想，那就是我意識到了松山洋先生到底有多愛那個鏡頭。

那個ハセヲ對著アトリ大發脾氣、吼著「這些根本什麼都不是，只是由程式數據資料構成的仿冒品！這是一個遊戲，在這當中最真實的東西只有我們玩家而已！」的那個場景。

我很早以前就知道松山先生很重視這個景，不僅是因為他自己在訪談中說過，還是因為遊戲裡、小說裡、還有TRIOLOGY，對於這一幕的描寫幾乎如出一轍，完全沒有什麼變動。

還有，對了，我對PARODY模式給予高度讚賞。

特別是アトリ那一段，實在是太精彩了（炸）。搞不好比本篇還要精彩（飛逃）。

如果要我用一句話總結感想，那我還是把老話搬出來吧：

小洋洋，你去死！

因為CURURU跟我不合，所以拖到這時候才來寫介紹。

OP很低能。

低能是魔界戰記的特性。

也很熱鬧。

不過純論OP，可能2的OP比較好一點，乍聽之下覺得3的OP是場大混戰。

（聽久了之後結論就回到最前面，很低能。）

遊戲的基調設計在小地方很用心，這是一向就有的事。

道具解說跟以往一樣驚人。

相形之下，故事走的是沈重路線。

雖說魔界戰記的劇本本來就都是搞笑底下藏感人，不過這回的笑點好像也只有在最前面一兩話而已。

我有偏見，對於這樣的主軸我覺得融合得最好的，到目前為止都還是1。

目前進度第七話開頭，收集要素跑不完……

マナ不夠不夠不夠不夠……

那些在教室裡坐著不動的邪魔蟲給我出去！

　這回會買『TOI』，有點是出於某種機緣。也就是那種我原本沒有特別打算要買，只是看到它出了，看起來還不錯，然後就買下來，花了一個半月時間（我知道很慢），把它玩到破關。

　嚴格說來，我對『TOI』的評價，是中等程度。我喜歡它的設計，喜歡得讓我撥出餘力寫了相關的短篇創作。

　但同時，我對它有相當程度的不滿，以及很多很多，我覺得很可惜的地方。

　我得承認，『TOI』給我第一個印象，是開頭動畫與主題曲。我推薦主題曲給大家，相當的好聽，雖然歌本身有點異於平常。開頭動畫跟歌搭配得也不壞，動畫本身是做得很正統。世界觀的概念構築也有一定程度的創意，畢竟RPG遊戲發展過了這麼多年，劇本千千萬萬篇，要再找出什麼完全創新的東西是有些困難，所以套用一些公式也不是什麼大問題，以這回的劇本來說，背景基底的設計在我看來沒有什麼好挑剔的。沒有支線劇情，沒有小遊戲跟一些枝節有的沒的的東西，我也還可以說是容量限制……反正要找什麼理由就有什麼理由啦。系統上，我平常會做，但戰鬥前老是會忘記要吃的料理系統就不說了……友情（絆）是這回的系統當中我比較喜歡的一項，雖然要每個人都補滿得要花上相當的努力，這裡又得扯回去前面的沒有支線劇情小事件不足機會不夠等等等等……如果有辦法的話，其實還有發揮空間。滿是一千，事件能上升的有限，又想把所有對話都看完的人要花相當長的時間一個一個慢慢來。但對話有些很有意思，也可以算是有投資報酬率。作戰跟Style的成長，自由度也夠高。

　要說我第一個很大的不滿，是迷宮。遇敵實在是相當痛苦……NDS是攜帶型主機，攜帶型主機會有一個重點式要求，就是隨時有可能會遇到需要臨時記錄關機的情況。這時候，人要是在城鎮裡或世界地圖上那也就罷了，如果在迷宮裡的話那就要傷腦筋……因為記錄點不夠。主線劇情當中前期的迷宮都只有一個記錄點，遇到有兩個以上記錄點的只有一個地方，就是最後的迷宮……其實若是跟家用主機上的其他作品相比，『TOI』迷宮算是小的，也沒有謎題要解，但是，常常沒有足夠時間走到記錄點。我就做過無數次這種事，搭車的時候上車開始玩，開機就進入迷宮，二十分鐘後要下車了，卻苦於往前進找不到地方記錄，要出去嘛路上又一直遇到敵人的進退兩難處境，簡單一句話說就是有時候它會令人很煩躁。其實敵人的AI是有細心設計過的，與自己同強以上的敵人會追人，可以輕鬆解決的怪物就不會輕易靠近，而且怪物跟自己的強度差可以透過戰鬥開始時的台詞來判斷。也有的頭目設定為會一直盯著負責回復的後衛跑，有的怪物是會兩三隻以上一起夾攻，有的是打帶跑戰術……要是有足夠的時間跟實力，其實這部份的細心設計是值得誇獎的。只是在沒空的時候，就很容易搞得人心浮氣躁了。

　系統上的不滿還可以說是瑕不掩瑜，但是因為我是個重劇情的人，會為了看主線劇情而不練功導致破天荒的在頭目上卡關，因此劇情上的瑕疵就讓我覺得有些難過。

　我把這篇心得命名為「大珠，小珠，與不均衡」，是基於我對於『TOI』整體劇情的觀感。我前面說過了，它的背景跟世界觀，在基底上面打得不壞，雖然不一定有耳目一新的感覺，但是並不老套。角色設計也有魅力，不只是主角群而已，連某幾個特定的敵方角色，個性也都設計得很鮮活。比方說將強悍的魔神阿斯拉（アスラ）跟愛哭鬼乖小孩路卡（ルカ）搭在一起形成兩個極端的對比，或是將「聖女」跟「偷竊」的成分組合在一起而形成的安潔（アンジュ），以及說話口吻腔調讓人聽過一次就忘不了的哈斯塔（ハスタ），特別是後者，雖然我不喜歡他，但是這個人是我覺得這回的角色當中設計得最出色的人。

　除了角色之外，主線劇情上一個一個的特定事件在戲劇張力上的呈現，有不少是可以拿高分的，比方說路卡在火山頂上遭到哈斯塔偷襲的橋段、千歲（チトセ）的單戀和指控、或是安潔為了袒護阿爾貝爾（アルベール）不惜對同伴們亮劍……重要的事件可以給人留下很深刻的印象，這些是大珠，閃閃發亮圓潤光潔的大珠。

　小珠是什麼呢？是串連大珠的過場事件。很遺憾的，雖然跟大珠相比小珠本來就應該要遜色一些，可是『TOI』的小珠跟大珠相比，在比重上顯得不夠均衡。每一個人都有過去，比方說主角群，六個人都有前世，也有上輩子跟自己相關的人到了這輩子變成敵人站在眼前，結果，有把故事細說從頭的沒幾個，大多都是用幾個大珠帶過去，本來可以是六條細水長流匯乘的主線劇情，變成一或二條直線跟四到五條虛線構成的、不完整的故事線。舉例來說，路卡在前期愛哭鬼畏畏縮縮的形象非常明顯，但到最後還是拿出了點主角的樣子……中間呢？中間的成長率我看不太到……也許是錯過不少了對話為我帶來這個錯誤印象，但是應該在主線劇情上加以強調的東西沒有強調出來，變得相當可惜。同樣地，聖劍杜蘭朵（デュランダル）與魔槍蓋保格（ゲイボルグ）、斯巴達（スバーダ）與哈斯塔從上輩子流到這輩子的對立關係，也只有在一兩個事件、幾個對話中就過去了，可以大書特書的東西沒有多所著墨，讓人覺得有些可惜。

　我要為主線劇情的此種不均衡現象找理由嗎？要說的話或許還是前面提過的原因，塞太多的話容量會裝不下，等等等等。但不管怎麼辯護，還有很多成長的空間，這卻是不爭的事實。不僅是劇情方面，系統上也是。戰鬥上也是。
　

　破關之後，我回去把我能找到的一些破關感想看了一遍。

　我想，就結論而言，我跟許多人其實是很相近的：
　

　如果這個『TOI』是起點，那麼Tales在NDS上算是洗刷了前一款作品所帶來的恥辱。

　不過，若要繼續下去，顯然NDS上的Tales還有一段相當的路要走。